تاریخچه
نقاشی پارچه از زمانی که بشر شروع به بافتن الیاف با هم و تشکیل اولین پارچه ها کرده است ، وجود دارد. همانطور که اولین انسان ها بدن خود را نقاشی می کردند ، شروع به استفاده از همان روش ها برای رنگ آمیزی پارچه های خلق خودشان کردند. دو روش اساسی نقاشی پارچه مورد استفاده قرار میگرفت.
روش اول: رنگ آمیزی فرآیند استفاده مستقیم از تصویر با رنگ روی پارچه بود.
روش دوم: الگوسازی نقاشی یا چاپ یک طرح روی پارچه و سپس رنگ آمیزی آن تصویر روی پارچه بود.
نقاشی پارچه در آسیا
طبق وب سایت Dharma Trading Co. ، “قاره آسیا سابقه دیرینه در تزئین پارچه دارد. بلوک های چاپی کشف شده اند که قدمت آنها به حدود 3000 سال قبل از میلاد مسیح می رسند” نقاشی پارچه در قاره محبوب باقی ماند و تا زمان حمله اسکندر بزرگ به هندوستان (327 سال قبل از میلاد) ، پارچه های پر از تصاویر چاپی و نقاشی شده رنگارنگ یک مالکیت عادی در بین مردم بود.
تاریخ کلامکاری
کلامکاری از حدود 1000 سال قبل از میلاد مسیح از هند شروع شده و یک هنر باستانی هندی است که نام خود را از “(Kalam)” به معنی “قلم” و کاری (Kari) به معنی “کار” گرفته است. این نام به معنای “قلم کار” بود. هنرمندان کلامکاری از چوب بامبو یا چوب خرما به عنوان برس نقاشی استفاده می کردند.
در انتهای نوک میله یک دسته مو وجود دارد که برای پخش رنگ استفاده میشد. بر اساس وب سایت Indiamarks، “این نقاشی ها قبلاً فقط روی پارچه نخی کشیده می شدند ، اما اکنون می توانیم این نقاشی ها را روی ابریشم و سایر مواد/متریال نیز ببینیم.”
سبک های کلامکاری
در هنر باستانی نقاشی در هند عمدتا از رنگ های ارگانیک استفاده می شد. بیشتر رنگ ها با استفاده از ریشه و برگ گیاهان و نمک های معدنی آهن، قلع، مس و زاج تهیه شده اند.
سبک استفاده از رنگهای ارگانیک از کالاهستی (Kalahsti) (80 مایلی شمال چنای) و ماسولیپاتنام (Masulipatnam) (200 مایلی شرق حیدرآباد) آغاز شده است. به گفته Indiamarks، در آن زمان، این نقاشی ها “خدایان هندو و صحنه هایی از اسطوره های هندو را به تصویر می کشد. با وجود که یک Masulipatnam یک منطقه مسلمان نشین است، بافندگان درگیر هنر چاپ بلوک (block printing) بودند در حالیکه هنرمندان Kalahasti نقاشی صحنه های اساطیری هندو را داشتند.
نقاشی پارچه گسترش می یابد
پس از صدها سال که نقاشی پارچه در هند استفاده میشد، پارچه ها در سراسر آسیا، مصر و یونان تجارت می شدند. در سال 200 میلادی، نقاشی پارچه به مناطقی از اروپا و آفریقا گسترش یافت. چین شروع به توسعه تکنیک های جدید مانند استفاده از مهر(resists) و استنسیل (شابلون) کرد، و سپس این ایده ها به ژاپن گسترش یافت، جایی که ژاپنی ها با استفاده از فرم های الگویی نو، زیبایی را روی پارچه ها ایجاد کردند. نقاشی پارچه در مناطق دیگر جهان از جمله پرو و مناطقی از آمریکای جنوبی گسترش یافت.
این تکنیک امروزه در آمریکا و در تمام نقاط جهان مورد استفاده قرار می گیرد.
منابع:
Dharma Trading Co.: Fabric Painting – History
Indiamarks⦁ : ⦁ Kalamkari⦁ – The Ancient Indian Art of Organic Fabric Painting
